«Ωραίοι γλουτοί! τους ακούσαμε να λένε», γράφει ο Ράντκε. «Το γεγονός ότι έλεγαν κάτι χωρίς προτροπή για τους γλουτούς μας ένιωθα άβολα και περίεργα… Ήξερα ότι υπήρχαν μέρη του σώματος που θεωρούνταν όμορφα και σέξι και ήταν περιζήτητα από τους άλλους, αλλά δεν είχα σκεφτεί ότι ο πισινός ήταν ένα από αυτούς.”
Από αυτές τις παρατηρήσεις προέρχεται το “Butts” – μια διεξοδικά ερευνημένη πολιτιστική ιστορία του γυναικείου οπίσθιου.
«Ξέρω μόνο πώς είναι να είσαι μια λευκή γυναίκα με μεγάλο οπίσθιο, κάτι που προφανώς έχει τους περιορισμούς του», είπε ο Radke σε μια τηλεφωνική συνέντευξη. «Ήταν σημαντικό για μένα να αμφισβητήσω τις ιδέες μας για το από πού προέρχονται τα σώματα ακούγοντας διαφορετικές φωνές».
Προκατάληψη και οικειοποίηση που βασίζεται στον πισινό
Μια επαναλαμβανόμενη φιγούρα στο “Butts” είναι ο Saartjie “Sarah” Baartman — η λεγόμενη Αφροδίτη Hottentot (ο όρος Hottentot, που τώρα θεωρείται ευρέως ως προσβλητικός, χρησιμοποιήθηκε ιστορικά για να αναφερθεί στους Khoekhoe, μια ιθαγενή φυλή της Νότιας Αφρικής). Η Μπάαρτμαν ήταν μια ιθαγενής Khoe που αναγκάστηκε να εκθέσει τον «μεγάλο πισινό» της για το κοινό των Λευκών στο Κέιπ Τάουν, το Λονδίνο και το Παρίσι τον 19ο αιώνα.
Ο Radke τονίζει το φασαριόζικο ένδυμα δημοφιλές τον 19ο αιώνα. Πίστωση: De Agostini Editorial/Getty Images
Ο Radke μίλησε με την Janell Hobson, καθηγήτρια σπουδών γυναικών, φύλου και σεξουαλικότητας στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης στο Albany, η οποία έχει γράψει εκτενώς για το Baartman. Ο Χόμπσον συνδέει τη φετιχοποίηση της φιγούρας του Μπάαρτμαν με τη σπορά της αποικιοκρατίας και τη συνέχιση της δουλείας στη λευκή κοινωνία.
«Οι (του Μπάαρτμαν) δείχνουν διαιωνιζόμενες ιδέες γύρω από την αφρικανική αγριότητα και την πρωτόγονη μαύρη γυναικεία γυναίκα», εξηγεί ο Χόμπσον στο βιβλίο. «Έτσι, όταν οι λευκοί κοιτούσαν τη Σάρα Μπάαρτμαν, πρόβαλαν όλα αυτά τα πράγματα που είχαν ήδη ενσταλάξει στην κουλτούρα».
«Η ιστορία του Μπάαρτμαν είναι ακόμα μαζί μας με πολλούς τρόπους», είπε ο Ράντκε. Παρόλο που πέθανε το 1815, “το σώμα της εκτέθηκε στο Παρίσι μέχρι τη δεκαετία του 1980, μετά ξανά στη δεκαετία του ’90. Αυτό δεν είναι πολύ καιρό πριν, και σας λέει πόσο πολύ την έχουμε μετατρέψει σε κάτι γκροτέσκο. gawk at — ένα στερεότυπο και σύμβολο της εκμετάλλευσης.”
Ο Radke αργότερα επισημαίνει τη φασαρία – ένα εσώρουχο που διαδόθηκε στα τέλη του 19ου αιώνα που σχεδιάστηκε για να κάνει το πίσω μέρος μιας γυναίκας να φαίνεται τεράστιο – ως ένα κραυγαλέο παράδειγμα της οικειοποίησης της φιγούρας του Μπάαρτμαν από τον Λευκό. «Ήταν ένας τρόπος για τις βικτωριανές γυναίκες να μοιάζουν με τη Σάρα Μπάαρτμαν, ενώ την ίδια στιγμή διεκδικούσαν τη δική τους λευκότητα και προνόμιο, καθώς θα μπορούσε απλώς να αφαιρεθεί», είπε ο Ράντκε. «Αυτή η συμπεριφορά θα επαναλαμβανόταν ξανά και ξανά στην ιστορία».
Η Miley Cyrus εμφανίζεται κατά τη διάρκεια της περιοδείας της στο Bangerz στο MGM Grand Garden Arena την 1η Μαρτίου 2014 στο Λας Βέγκας της Νεβάδα. Πίστωση: David Becker/Getty Images
Η Shee εξερευνά την ίδια πολιτιστική ιδιοποίηση – και τη δημιουργία εσόδων – που άσκησαν διασημότητες όπως η Kim Kardashian και η Miley Cyrus, των οποίων η διάσημη ρουτίνα twerking στα MTV Video Music Awards 2013 και κατά τη διάρκεια συναυλιών στην περιοδεία της “Bangerz” την ίδια χρονιά (όπου χρησιμοποίησε ένα μεγάλο προσθετικό πισινό ως μέρος της χορογραφίας της) ήταν, γράφει ο Radke, ένα στήριγμα για να «παίξει» στο Blackness».
«Δεν φιλοδοξούσα να γράψω μια εγκυκλοπαίδεια για τον πισινό, αλλά μάλλον να δώσω ένα ιστορικό πλαίσιο στον τρόπο με τον οποίο αντιλήφθηκε και απεικονίστηκε, και πώς τα συναισθήματα των γυναικών γύρω του έχουν μετατοπιστεί μαζί του», εξήγησε η Radke. “Είτε συνειδητά είτε όχι, εμείς, και η κοινωνία γενικότερα, πάντα δίναμε προσοχή στα οπίσθιά μας — τα κρύβουμε, τα τονίζουμε, τα φετιχοποιούμε. Αυτό είναι κάπως αστείο, όταν νομίζεις ότι είναι στην πραγματικότητα ένα μέρος του σώματος που δεν μπορούμε να δούμε τον εαυτό μας εκτός και αν είμαστε μπροστά σε έναν καθρέφτη». Όπως γράφει στο βιβλίο της, «ο πισινός ανήκει περισσότερο στον θεατή παρά στον θεατή».
Ανακτώντας τον πισινό
Ενώ πολλές από τις ιστορίες που εκτίθενται στο “Butts” είναι βουτηγμένες σε σωματικά βάσανα – δίαιτες, περιοριστικά ρούχα, χειρουργικά νυστέρια – υπάρχει επίσης χαρά.
Ντύστε ντράγκ queens χρησιμοποιώντας βάτες και κάλτσες πριν από το διαγωνισμό drag NEPA PrideFest Royale στο συνεδριακό κέντρο Hilton στο Scranton της Πενσυλβάνια στις 25 Ιουνίου 2022. Πίστωση: Aimee Dilger/SOPA Images/LightRocket/Getty Images
Στην Αστόρια του Κουίνς, πέρασε χρόνο με μια ομάδα από drag queens που σμιλεύουν αφρώδη μαξιλαράκια για πισινό για να στολίσουν το πίσω μέρος τους, μετατρέποντας τον πισινό σε κάτι χαρούμενο και χωρίς κρίση.
«Μια ιστορία σωμάτων – ειδικά γυναικείων σωμάτων – θα είναι πάντα μια ιστορία ελέγχου και καταπίεσης, αλλά ένιωσα ότι ήταν σημαντικό να δείξω και την άλλη δυνατότητα: την απελευθέρωση», είπε ο Ράντκε. «Αυτές οι ιστορίες ήταν μερικές από τις πιο διασκεδαστικές έρευνες που έκανα και μερικές από τις πιο εκπληκτικές, καθώς μου επέτρεψαν να γνωρίσω ανθρώπους που έχουν ξεπεράσει τις κοινωνικές συνταγές και αγκάλιασαν έναν διαφορετικό τρόπο σκέψης για το μεγαλείο, που με βοήθησε να το επαναπροσδιορίσω , πολύ.”
Τελικά, είπε ο Radke, αυτό που είναι ίσως πιο συναρπαστικό για τον πισινό είναι ότι δεν χρειάζεται να σημαίνει τίποτα.
«Τα οπίσθια έχουν τη δύναμη να μας κάνουν να νιώθουμε τόσο μίζερα ή θυμωμένα, ειδικά όταν βρισκόμαστε σε ένα καμαρίνι και δοκιμάζουμε ένα τζιν παντελόνι που απλά δεν ταιριάζει», σημείωσε. «Αλλά αυτή η αγωνία είναι αποτέλεσμα αιώνων ιστορίας, πολιτισμού και πολιτικής. Δεν προέρχεται από το σώμα μας, έχει τοποθετηθεί πάνω τους. Αν κάνουμε ένα βήμα πίσω, θα δούμε ότι οι πισινόι είναι απλώς ένα μέρος του σώματος Δεν θα μπορούσαν να σημαίνουν τίποτα απολύτως».
“Butts: A Backstory.” Πίστωση: Simon & Schuster
Προσθήκη στην ουρά: Ρίχνουμε φως στις απόψεις μας για τον κόσμο
Η συγγραφέας και ακαδημαϊκός Gretchen E. Henderson εμβαθύνει στην έννοια της ασχήμιας, εντοπίζοντας την ισχύ της στην πολιτιστική μας φαντασία και εξετάζοντας πώς πάντα μας ελκύονταν. Με ανάλυση που εκτείνεται από τις αρχαίες ρωμαϊκές γιορτές μέχρι το Frankenstein της Mary Shelley και τη στάμπα, τη μουσική και τις Uglydolls, το βιβλίο ρίχνει ένα ακλόνητο βλέμμα στους τρόπους με τους οποίους η ασχήμια έχει διαμορφώσει και αμφισβητήσει την αισθητική και τη γεύση.
Χαρτογραφώντας την ιστορία των πλεξούδων στις Ηνωμένες Πολιτείες μέσω της δουλείας, της μαύρης επιχειρηματικότητας και, τελικά, της πολιτιστικής ιδιοποίησής της από το mainstream, αυτό το ντοκιμαντέρ παραγωγής του περιοδικού Elle εξετάζει την επιρροή και την κληρονομιά των στυλ μαλλιών στην αμερικανική κουλτούρα.
Ως ιθαγενής (Ojibwe) μέλος του καταφυγίου Nipissing First Nation στο βόρειο Οντάριο, ο Christian Allaire δεν είδε την κουλτούρα του να αντικατοπτρίζεται σε κανένα μέσο ή ποπ κουλτούρα που μεγάλωνε. Τώρα συνεργάτης της αμερικανικής Vogue, εξερευνά αυτό το αίσθημα αποξένωσης μέσω του “The Power Style”, διερευνώντας τις συνδέσεις μεταξύ μόδας και ιστορίας, πολιτισμού, πολιτικής και κοινωνικής δικαιοσύνης μέσα από έξι παραδείγματα στυλ με προεκτάσεις ταυτότητας, όπως η δουλειά με κορδέλα ιθαγενών, το cosplay. , το χιτζάμπ και τα ψηλοτάκουνα για τους άνδρες.
Μια ερευνητική μελέτη των ζωών, των ραγιών της καρδιάς και της αντίστασης της ομάδας των ανθρώπων που ήταν πιο γνωστοί τον 18ο και 19ο αιώνα ως «γυναίκες σύζυγοι» (άτομα που έλαβαν γυναίκες κατά τη γέννηση που μετατράπηκαν στη ζωή ως άνδρες και παντρεμένες γυναίκες), στη Μεγάλη Βρετανία και στις ΗΠΑ, το βιβλίο της Jen Manion διερευνά μια ελάχιστα γνωστή διάσταση της ιστορίας των LGBTQ και τον αντίκτυπό της στην πολιτική των φύλων και στα δικαιώματα των γυναικών.
Κορυφαία εικόνα: Η Kim Kardashian ανεβαίνει τα σκαλιά για το Met Gala το 2019.